Dipingi per disegnare: tipi e caratteristiche

Il disegno è una forma preferita di creatività dei bambini. È con l'aiuto di pennelli e vernici che possono trasmettere le loro fantasie, anche se ancora non riescono a parlare. E ogni madre si prenderà cura di scegliere il giusto inventario per il suo bambino per il lavoro creativo.

Dipingi per disegnare ci sono più di un millennio. Anche nei tempi antichi, le persone usavano la vernice della struttura più semplice. Quindi, alcune piante possono macchiare la pelle e altre superfici. Gli antichi lo usavano, creando i primi disegni. A loro disposizione erano vari pigmenti minerali, argilla, fuliggine. Le prime vernici che hanno ricevuto dall'ocra. Nella sua forma pura, è stato usato per creare miscele di sfumature chiare, e per creare quelle più scure, è stato aggiunto il carbone di legna.

Più tardi, la pittura cominciò a ricevere con l'aiuto di grassi animali. Nel corso del tempo, i nostri antenati hanno sperimentato la miscelazione di diverse sostanze. Circa cinquemila anni fa apparve il cinabro, per mezzo del quale ottennero il colore rosso. La vernice viola apparve in Egitto. La calce è usata per produrre il bianco. Nell'antica Cina vennero creati colori ad acquerello e il Medioevo, questa volta l'aspetto delle pitture ad olio.

Esistono molte aree di applicazione per le vernici, quindi viene scelta una varietà per un determinato lavoro in base agli obiettivi. Seleziona diversi tipi.

In primo luogo per la vernice per bambini dovrebbe includere:

• acquerello. Questo tipo è progettato per il disegno su carta. I colori ad acquerello sono ecologici e hanno una vasta gamma di colori. I disegni risultano luminosi, facili. Gli artisti ad acquerello usano per creare schizzi o piccoli schizzi, illustrazioni e bambini sono abituati a lavorare con queste vernici all'asilo, a scuola oa casa;

• dito. Può essere usato fin da piccolo quando il bambino non sa ancora come tenere un pennello, e non si preoccupa ancora della qualità del disegno. La cosa principale sono le impressioni vivide. Un bambino con queste vernici ha la capacità di fare le mani giuste: immergere un dito nell'acqua, poi dipingere e spalmare sulla carta. Nella composizione di innocui colori alimentari, avendo un gusto che scoraggerà le briciole del desiderio di provare questa pittura;
• gouache. Questo tipo è simile all'acquerello. Gouache può correggere difetti imprevisti nel pattern, creare immagini tridimensionali. La difficoltà di utilizzo può essere che sarà difficile ottenere un tono di colore uniforme. La vernice a secco viene diluita con acqua prima dell'uso.

Come materiali artistici professionali (oltre alla pittura ad acquerello e a tempera) molte altre varietà sono usate:

• acrilico. Hanno colori brillanti, non si sbiadiscono, sono impermeabili, non si sbiadiscono al sole e dopo l'asciugatura non cambiano colore e non formano fessure. Disponibile in acrilico spesso e liquido. Dipingi una consistenza densa, puoi creare trame interessanti;
• olio. Ha una consistenza spessa, è disponibile in tubi. Questo tipo di pittura per artisti con esperienza richiede determinate abilità e tempo. I colori ad olio creano le immagini più realistiche dell'uomo e della natura ottenendo immagini tridimensionali;
• tempera. Queste pitture sono resistenti e non possono essere lavate via con acqua dopo l'essiccazione, ma nel tempo possono iniziare a perdere colore.Quando si applica, è possibile utilizzare qualsiasi tecnica, in combinazione con altre vernici. Hanno messo la tempera su carta, legno, tela, cartone, vetro, gesso e persino cemento;

• sanguigna e seppia. L'uso di questo tipo di pittura ricorda il disegno a gesso, poiché è prodotto in pastelli piccoli. Può essere usato per rappresentare i nudi, perché il colore è simile al tono della pelle umana. Queste vernici non coloranti sono facili da applicare e sfumate;
• pastello. Dona alla foto una certa magnificenza. Disponibile sotto forma di pastelli. Facile da usare

Ci sono colori al neon che brillano nel buio. Applicare su calcestruzzo, legno, gesso, tessuto e altre basi. Lo scopo di questo materiale è molto ampio: interior design, pubblicità esterna, vari segnali di allarme.

Gli appassionati di graffiti da molto tempo "su di te" con la vernice in lattina. Con il suo aiuto, puoi creare immagini d'arte luminose sui muri degli edifici. In cucina, i coloranti alimentari sono usati per decorare i dolci, ad esempio per dipingere una torta su una glassa.

La composizione chimica di tutte le vernici include quattro elementi principali:

• colorante (pigmento);
• un legante;
• riempitivo;
• solvente.

Per ottenere colori diversi usando diversi pigmenti:

• bianco (gesso, lime);
• verde (piombo, cromo);
• giallo (ocra, kroner);
• rosso (cinabro, minium);
• blu (azzurro, oltremare).

I minerali sono altamente resistenti e resistenti alla luce. Vanno bene con i leganti. Questi pigmenti sono estratti da metalli e ossidi. Esempi di colori:

• viola (manganese);
• blu (cobalto, blu oltremare);
• marrone (van dik, terra, ossidi di ferro);
• giallo (antimonio, ocra, manganese);
• rosso (ossidi di rame e ferro, ocra se calcinato).

I coloranti organici sono ottenuti da piante e insetti. Questi pigmenti sono meno resistenti, si sciolgono in acqua, alcool, negli oli. I pigmenti artificiali sono caratterizzati da una buona resistenza all'umidità, alla luce, ai gas. Questi coloranti hanno colori puri brillanti, quindi, sono più popolari del naturale. Come leganti, uova e argilla sono stati aggiunti in precedenza. Ora vengono aggiunti vari oli indurenti, polimeri e resine. Grazie agli elementi di unione, la vernice forma un film a secco:

• I riempitivi sono necessari vernici per modificare la loro consistenza e opacità;
• I solventi sono necessari per rendere più facile l'uso di vernici nel lavoro: una composizione meno viscosa è più facile da scrivere su un pennello e applicare sulla superficie

La composizione di acquerelli comprende acqua, gomme vegetali, miele o zucchero. Acquerello si riferisce al numero di vernici lavabili, specialmente se il disegno è stato applicato al vetro. Lo stesso vale per i gouaches, la cui composizione è vicina all'acquerello. Si differenzia solo in questo alla tempera è stata aggiunta una speciale calce, grazie alla quale il motivo asciugato diventa vellutato.

La base delle vernici ad olio più spesso è l'olio di lino. La composizione delle pitture a tempera indelebile comprende una base idrosolubile, uno dei componenti dei quali è il tuorlo d'uovo.

Al giorno d'oggi, i produttori offrono una vasta selezione di varie tonalità. Colori ad acquerello, pastello, tempera e guazzo hanno una vasta gamma di colori: bianco, rosso, giallo, blu, nero, verde, marrone e altre tonalità. Allo stesso tempo, se il set non ha il colore che ti serve, puoi sempre mescolare le tavolozze e ottenere il necessario.

Guazzo è composto da due tipi: artistico e poster.Il secondo ha tonalità più brillanti e il primo è utilizzato dai professionisti per creare immagini realistiche. Tra l'ampia selezione di colori a tempera si possono trovare esemplari con brillantini. Le tonalità brillanti perlescenti si trovano in un assortimento di colori acrilici.

Per il processo creativo di disegno non è sufficiente foglio di carta, matita e vernice. È necessario fare scorta delle forniture necessarie. Quali altri articoli sono necessari?

Alcuni usano per comodità il tablet - una piccola tavola di legno a cui è attaccato un foglio di carta. Il tablet può essere utilizzato, ad esempio, per non danneggiare il tavolo o se è scomodo lavorare al tavolo e si desidera posizionare una piccola "tela", ad esempio sulle ginocchia.

Assicurati di avere pennelli di qualità di diverse dimensioni. Per il loro risciacquo bisogno di un bicchiere d'acqua. Se l'artista usa colori ad olio, avrai bisogno di un solvente per pulirli dalle mani o dalle braccia. Anche lo strumento necessario dell'artista è la tavolozza, che è necessaria per mescolare i colori e ottenere nuove sfumature. Un artista esperto e con esperienza avrà bisogno di una buona tela e di un cavalletto per il lavoro, e per un'immagine finita e asciutta, la vernice potrebbe anche essere utile per proteggere la superficie.

Se c'è un forte desiderio di disegnare, l'applicazione del talento artistico è facile da trovare. Inoltre, nel nostro tempo ci sono così tante possibilità. Il più semplice è disegnare su carta. Spesso questo è fatto per l'anima, per sfuggire a pensieri pesanti o in una certa misura rilassarsi. Un foglio di carta - materiale per la creazione di schizzi, schizzi. Anche la carta è un modo per esercitarsi per gli artisti principianti.

Sulla tela, i dipinti sono dipinti da artisti esperti, maestri del loro mestiere, così come gli studenti di istituzioni educative speciali con orientamento artistico. Dipingere su legno è un ottimo modo per passare il tempo, oltre a dare una cosa ordinaria all'originalità. Ad esempio, un portamatite dipinto decorerà un desktop noioso.

Quando crei un interior design, puoi dare libero sfogo alla tua immaginazione e dipingere le pareti di un appartamento nel corridoio, nella camera da letto o nel bagno. In quest'ultimo caso, usare vernice indelebile. Puoi anche ravvivare l'interno con la tua immagine, ma non sui muri, ma sulla tela. Una casalinga annoiata con un talento del pittore potrebbe disegnare sulla stoffa, quindi posizionare il lavoro finito in una bella cornice e appenderlo al muro.

Sarebbe interessante usare vernici luminose all'interno. Sembrerebbe molto impressionante. Puoi dipingere vestiti con gli stessi colori, soprattutto se vuoi aggiornare il tuo guardaroba con un paio di T-shirt eleganti, ma non c'è un modo usuale per farlo. Modelli colorati interessanti possono essere applicati ai piatti. È particolarmente bello farlo con tutta la famiglia o con la madre con i bambini. Non vale la pena ricordare quanto sia importante il lavoro comune per i membri della famiglia, specialmente quelli creativi.

La solita cosa era dipingere sul vetro. Le immagini sulle finestre in grande numero appaiono nella stagione invernale (a Capodanno), quando si vuole decorare la vostra casa con qualcosa di speciale. Questo vale non solo per gli edifici residenziali, ma anche, ad esempio, scuole, asili nido. Negli ultimi 15-20 anni, la body art è diventata una forma d'arte particolarmente popolare. Il corpo umano agisce come una tela e l'idea principale dell'immagine viene raggiunta con l'aiuto di gesti, posture e segni applicati.

Una variazione completamente innocua di questa forma di pittura, che i bambini amano così tanto, è la pittura del viso o la pittura del viso. Letteralmente nel giro di pochi minuti, il bambino si trasforma in un gattino, cucciolo di tigre, lepre o semplicemente gode di un bellissimo disegno sul viso.

La vernice di buona qualità non sarà troppo economica e di origine sconosciuta. Fare riferimento a produttori noti che non rischieranno la reputazione, risparmiando sulla qualità del prodotto.

Le buone vernici non dovrebbero avere un forte odore, non dovrebbero essere asciugate. Se li scegli per il bambino, leggi attentamente la composizione. Le sostanze tossiche devono essere assenti.

La scelta del colore dipende dallo scopo di utilizzo. Se hai bisogno di immagini realistiche e immagini vivide, allora i colori brillanti naturali, saturi, ma non appariscenti lo faranno. Se crei qualcosa nello spirito del moderno e luminoso acrilico, le sfumature al neon ti soddisferanno. Per quanto riguarda i bambini, è meglio iniziare con un piccolo numero di fiori, aumentando gradualmente il loro numero con l'età (4, 6, 12, 20).

Se vuoi che tuo figlio si impegni seriamente nel tuo lavoro creativo preferito o decida di unirti a te stesso, non lesinare sui materiali, ottenere tutto ciò di cui hai bisogno, ricaricarsi di buon umore e creare gioia a se stessi e agli altri.

Per sapere come scegliere i materiali giusti per il disegno, guarda il seguente video.